初一音乐说课稿（热门13篇）

教案模板是一种详细描述课堂教学过程的书面材料，它为教师提供了教学的指导和安排。在编写教案时，我们需要考虑教学目标、教材内容、教学方法等因素，以确保课堂教学的高效性和针对性。最后，希望以下的教案模板能够对你的备课工作有所帮助，祝你教学顺利。

音乐说课稿

尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《难忘今宵》，下面让我来解说我整堂课的设计。

一、说教材。

1、教材分析。

《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。

《难忘今宵》作于1985年，曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出，以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句，歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情；后四句歌词集中表达“青山在，人未老”，友谊长存的思想感情。

这首歌的旋律优美、婉转，颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。

2.教学目标。

1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征。

2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。

3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。

3、教学重点。

重点：用自然圆润的声音演唱歌曲。难点：理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。

4、教具。

多媒体课件、电子琴。

二、说学情。

七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动，喜欢新奇事物，学习兴趣积极性容易激发，年龄较小，但对歌曲认识不够深刻。

三、说教法和学法。

的要求，根据教学目标级教学的重难点的制定，我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。

四、说教学过程。

我将本课设置为四个环节：走进音乐，感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣，层层深入，充分调动学生的主体性，在合作与探究中展现学生的自我魅力。

设置情境，导入新课，大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调？2、有什么节拍特点?（问题虽然简单，却回顾了以前的乐理知识）。

（二）感受旋律：

结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题，以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的理念，在本环节中，播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料，并播放《难忘今宵》这首曲子，让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子，教师提出问题：1，这首曲子中哪些地方重复？2，找出“双胞胎”乐句，解决教学目标（一）。学生边听音乐边思考问题，在探究中学习思考讨论问题，然后师生评价。

（三）美妙歌喉。

这一环节，先由教师范唱歌曲，深深打动学生，激发学生学习的欲望，积极性，让学生在视觉、听觉、，观察体验中学唱歌曲，在听觉上正确把我歌曲的内在含义：及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用：全班齐唱、3学生范唱，以榜样带动全体等方式，解决了教学目标（二），同时设置小擂台，“你唱我唱，大家唱”，调动学生积极性。

（四）展现自我。

教师引导：假如你是小导演，你将??想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）。

学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信，完成教学目标（三）及重难点内容。

（五）、自评与互评。

先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。

（六）、布置作业。

请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。附板书设计。

难忘今宵。

1=f。

走进音乐感受音乐美妙歌喉展现自我。

尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。

一说教材。

1.教材分析。

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲。

《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌,歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

2.教学目标。

知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。

过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。

情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。

3.教学重难点。

重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。

4.教具。

多媒体课件、电子琴。

二、说学情。

这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。

三、说教法和学法。

（一）说教法。

遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。

讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。

多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。

（二）说学法。

1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。

2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

四、说教学过程。

（一）借助问题导入新课。

师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?

如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。

师:在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。

（二）新课教学。

1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景。

2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，

（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。

（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。

3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）。

（1）高声部旋律学习。

（2）低声部旋律学习。

（3）歌词学习。

（4）带词演唱。

（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；

（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；

（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

音乐说课稿

《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过轻快有趣的歌词抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。

我所面对的是小学四年级的学生，这一时期的学生性格活波好动，热情开朗，通过前几年音乐课的学习呢已经掌握了基本的音乐知识和简单的学习方法，能够进行简单的简谱试唱，对音乐的情感也有初步的理解。不过这一时期的学生注意力容易分散，所以我将采用有趣的教学方法和活动来集中同学们的注意力。

本节课的教学目标有三个：

1、情感态度与价值观目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感;提高同学们学习音乐的兴趣。

2、过程与方法目标：通过欣赏、演唱、自主创编等活动同学们能够学会理解这首歌曲。

3、知识与技能目标：学会有感情地演唱歌曲，学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，让歌声更具有活力更动听。

1、完整正确地演唱歌曲。

2、能运用装饰音完整地唱好歌曲。

3、注意后十六分切分音符的演唱。

多媒体、钢琴、渔夫帽、海螺等。

根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，让学生能主动学习、积极探究、合作互动、共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中，我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，让学生感到形象、美观、直观、生动。

为了突出学生的主导地位，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。

一、新课导入。

1、故事导入：在新课开始之前我会通过语言为同学们创设一个故事情景，通过故事的引入吸引同学们的注意力。同时我的故事和接下来的歌曲有着紧密的联系，对同学们歌曲的学唱进行铺垫。

当时的课堂情境是这样的：同学们：早上好，今天在新课开始之前呢，老师给大家讲一个故事。有一个生活在大海边的小朋友，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归。同学们想听听小朋友的螺号声吗?今天我们就来学习这一首好听的歌曲《小螺号》。

二、新课教学。

1、歌曲欣赏：根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。新课教学重感受默化，轻专业技能。所以我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。

2、学唱歌曲。

(1)学唱歌曲第一部分。

在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。

(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能让歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。

(3)老师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。

三、演唱歌曲。

(1)根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。

(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。

(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，教师给与激励。

四、巩固拓展。

1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。

2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。通过这样的活动能够激发同学们自主学习能力。丰富教学内容。

3、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。

4、创编表演亲情故事。招一名同学扮演阿爸，一名同学扮演孩子，阿爸带上渔帽，孩子拿上螺号，老师弹琴学生拿着螺号唱歌，阿爸听到号声满载而归，和孩子唱着歌一同回去。。。通过音乐剧的表演更加活跃课堂气氛，加深同学们对歌曲情感的理解。让我的课堂丰富多彩。

五、小结作业。

音乐剧结束之后我会向同学们说明今天所学习的歌曲情感，鼓励他们回到家里把这首歌唱给自己的爸爸妈妈听。

以上就是我说课的全部过程，希望各位老师批评指正。

音乐说课稿

本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第三册第五单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《大风车》。

《大风车》是一节以唱歌为主的音乐综合课，这首歌是一首电视少儿节目的主题歌，歌曲表现了小朋友看大风车节目时的快乐情形，表现了大风车节目伴随着小朋友的身心成长的愿望。

1、认知目标：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。

2、技能目标：让学生随音乐旋转大风车，培养学生感受音乐和听辩能力。

3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。丰富学生情感体验，陶冶学生高尚的情操。

重点是：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。

难点是：。学生随音乐旋转大风车。

我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用听赏《大风车》的音乐把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的快乐。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听音乐《大风车》让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。

运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。

讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用学生律动上。

本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。

通过为歌曲做律动，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。

音乐说课稿

下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学过程这四个方面来诠释我今天的说课。

歌曲《杨柳青》人音版小学音乐四年级上册第2课《家乡美》中的学唱歌曲.《杨柳青》是一首江苏地区广为流传的民间小调，以衬词“杨柳叶子青”而得名，歌曲为五声宫调式，四二拍，全曲欢快活泼，热情风趣。是衬词歌曲的代表作品，歌曲抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。衬词也是这首歌曲的扩充手段，前两句为都为六小节，句尾两小节为衬词，第三四句由浓郁地方方言特点的衬词构成。

根据教材地位、《音乐课程标准》和学情分析我确定本课的三维目标是:。

用轻快和活泼的声音演唱歌曲。并尝试模仿使用江苏方言（衬词）演唱，感受江苏民歌风格特点。

通过聆听、模唱、小组探究等音乐实践活动，充分体验品味江苏民歌的风格特点。

从演唱《杨柳青》这首民歌中，感受江苏人民对美好生活的赞美，激发学生对家乡的热爱。

根据新课标对四年级学生欣赏领域的要求和本课特点，本课重点是：学唱歌曲，感受民歌独有的风格特点。

根据学生已有的知识能力水平和音乐认知规律，本课难点是：

尝试用方言演唱歌曲，并唱好衬词。突出重点、突破难点的关键就是认真聆听和分析，积极参与实践活动。

在教学过程中，教师不仅对教材进行分析，更要对学生情况有清晰明了的把握，四年级学生处于少儿时期，低年级向高年级过渡，经过前三年的学习，他们在歌唱、欣赏、合作探究、音乐理论知识等方面有一定的基础，他们乐于参与各种演唱、演奏活动并对自己和他人作出简单评价。担是四年级学生生活经验不足，视唱水平较弱，音高掌握不够扎实。教师引导学生通音乐活动感受音乐，激发兴趣，增强自信心，提高课堂效率。

根据本课的特点，遵循（学生为主体）的教学思想并结合新课改的要求，我采用的教法是情境法、示范法、讲授法，充分发挥教师的主导作用。

学生采用的学法是：视听结合法和合作探究法，充分调动学生的积极性和主动参与的意识。

根据本课特点，我使用的教学手段是：多媒体创设情境、电教板打击乐器辅助教学。

因为学生学习本课的动力是强烈求知欲和好奇心，而上述教学方法和手段的运用可以很好的呈现乐曲意境，让课堂氛围更活跃，学习效率更高。

播放江苏民歌《无锡景》视频，感受江苏民歌，欣赏后提问学生的风格特点，根据学生回答引入新课教学。方言演唱细腻柔美，摇曳多姿的特点。

激发学生学习兴趣，引起学生注意，达到课未始兴已浓的效果。

新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的习惯，逐步拥有音乐的耳朵。因此本环节设计三次聆听。

第一次聆听，播放歌曲《杨柳青》，让学生自由聆听，欣赏完成后谈谈初听感受和歌曲情绪。

第二次聆听，播放歌曲加入四分之二拍律动，熟悉歌曲旋律，感受地方民歌的风格。说说方言和衬词在歌曲中的作用？然后品读歌词，感受江苏人民对美好生活的赞美和对家乡的热爱。（板书歌曲情绪歌曲名字的由来）。

第三次聆听：教师示范演唱，学生聆听分析，感受歌曲中色块部分的力度，完成后教师钢琴辅助学生哼唱旋律，为学唱歌曲做铺垫。

设计意图：问题引导能够极大的调动学生的学习积极性和探索创新能力。视听结合，让学生直观的感知音乐，提高审美，培养学生的观察分析能力。

这一环节，首先我使用c调音阶挂图，让学生标出唱名再视唱，并分析旋律，根据学生回答，教师简单介绍五声调式。

然后教师引导小组同学合作填唱歌词，针对学生在学习过程中出现的问题，及时指导，学生熟练演唱后在色块部分加入律动（跺脚或拍手）感受力度。

本环节的最后，教师钢琴伴奏和学生一起演唱，巩固学唱，熟练演唱歌曲后，教师再次播放歌曲聆听。感受示范带中的方言特点，欣赏后教师多媒体创设情境播放伴奏，指导学生尝试用方言演唱歌曲。表现民歌的情感与特点。

自主合作探究能够激发学生的主动学习的兴趣和探索欲望，培养学生的团队合作意识，及分析问题和解决问题的能力。

教师引导各小组学生练习教材中打击乐器伴奏，教师帮助学生分配乐器，在合作演奏时教师进行必要的指导。熟练后，启发学生可以加入动作表现民歌意境。

（板书创编提示节奏分析）。

演唱熟练后我先启发学生创编几个舞蹈动作，来表演歌曲的前两个乐句，展开丰富的想象。接下来，教师引导学生，模拟弹拨琴弦的声音和动作，来创编歌曲的三四乐句。然后指导加入打击乐器，我先让一部分学生来伴奏并配合，熟练后再加入律动和伴奏，提示学生歌曲色块的演唱力度。在“创造表演”的环节中，学生伴随着身体的律动和打击乐器伴奏的演唱，充分体验江苏民歌《杨柳青》欢快活泼、热情风趣的特点。

设计意图：创作实践表演的主要目的是进一步感受民歌表现力，培养学生的创造能力和协作精神，以及扩散性思维。

本节音乐课尾声，让学生来总结今天所学的音乐知识和感受，最后我再加以补充并进行情感升华，并让学生课下欣赏中国民歌代表作品《茉莉花》江苏民歌。

我的板书力求重点突出，简洁明了，为同学们呈现课程思路，方便学生复习巩固。

以上就是我的说课，感谢各位评委的聆听！（擦黑板）关门礼仪。

一方水土，养一方人。我们的民族音乐就像茉莉花一样，会越开越美。我相信通过歌曲《杨柳青》的学唱，学生们在充分体验品味江苏民歌风格特点的同时，会感受江苏人民对美好生活的赞美，也会激发对家乡的热爱。（板书小结）。

音乐说课稿

“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。

（1）教材内容。

《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为d大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：

第一：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和。

平的歌。

第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。

音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。

“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：

[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。

（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。

[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。

[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(motivationalmodel)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。

“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。

我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。

第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为d大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”

第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的mtv，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。

设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。

第三、四个环节--感悟和升华部分。

首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、vcd、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。

这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。

最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！

音乐说课稿

本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。

二、学情分析。

高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。

三、教学目标。

基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：

1、知识的目标。

感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同。

2、能力目标：

正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐。

的比较、归纳、总结能力。

3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致。

四、教学重点难点。

五、教学方法和学习方法。

教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。

学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。

六、教学过程。

1、情景导入。

播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。

2、新课讲授。

1）多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受，接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。

2）教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。

3）总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较。

七、布置作业。

1、课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段。

2、欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

八、板书设计。

板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。

1、牧歌。

优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意。

2、国际歌。

壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力。

以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！

初一音乐说课稿精选集合

二、通过听《小拜年》感受中国民间过年的气氛，以及音乐欢快热烈的气氛。

三、通过表演《龙咚锵》感受中国小朋友过新年时欢快热烈音乐、情绪，并通过红绸带、秧歌舞的学习，表现过年的愉快心情。

四、认识民族打击乐器锣、鼓、镲，能掌握其演奏姿势，探索其演奏方法，并能为歌曲伴奏。

教学内容。

一、学唱歌曲《龙咚锵》。

二、聆听《小拜年》。

教学重点：感受中华民族打击乐器锣、鼓、镲，表现小朋友过年时愉快的心情。

教学难点：用民族打击乐器锣、鼓、镲为歌曲伴奏。

教学过程。

一、认识民族打击乐器锣、鼓、镲。

1、师：小朋友，今天我们各组都来了三个小客人，你认识他们吗?

师分别出示锣、鼓、镲，并逐一向学生介绍，并示范其正确的演奏姿势。

2、出示实物节奏谱，探索敲奏的方法。

合奏。

镲：00|x0|。

锣：00|x0|。

鼓：____|x0|。

念：龙咚龙咚|锵0|。

3、分小组，探索演奏。

龙咚龙咚|锵0龙咚|锵0锵0|锵0|。

4、分小组，探索演奏方法，要求：

(1)、有几种敲击的方法?

(2)、怎样敲击长短不同的声音?

(3)、将各小组探讨过的方法一一展示，看哪组发现的方法多，敲击出的不同声音多。

二、导入新课。

1、聆听东北音乐《小拜年》。

师：小朋友，人们一般在什么时候会敲锣打鼓?(过年、取亲等)过新年的时候，你们一般会干些什么?(出示课件)那你知道新年在什么季节吗?在冬天的新年我们还可以干些什么呢?(出示课件)。

a、师：小朋友，让我们一起到东北去过个新年，好吗?喊“过年了”，“过年了”!

聆听东北民间音乐《小拜年》。

b、师：让我们他小组设计一个过年的情景。

(放鞭炮、乖雪橇、打雪仗、提灯笼、粘年画)。

c、分组表演。

2、表演《龙咚锵》。

师：过年真有意思，让我们用歌声一起来赞美新年吧!

a、听范唱。

b、朗颂歌词。用听唱的方法学会歌曲。

c、听歌曲录音，听到锣鼓声龙咚龙咚|锵0|，徒手敲锣打鼓，让学生在动中感受歌曲的情绪。

d、用锣鼓为歌曲伴奏，分小组讨论，编创打击乐伴奏。

e、边歌边舞，可以编创动作，也可以拿红绸或手帕扭秧歌，加入打击乐。

三、课堂小结：过年开心吗?祝小朋友在新的一年里学习进步，身体健康。

第二课时。

一、体验过新年欢快、热闹的气氛，用欢快热闹的情绪演唱《过新年》。

二、指导学生运用生活中的鞭炮声创编节奏。

教学内容。

一、学唱歌曲《过新年》。

二、游戏宫。

教学过程。

一、生听音乐《过新年》进教室，跟老师做拍手的动作。

二、学唱歌曲《过新年》。

1、师：同学们，现在是几月份了?对呀，盼望的新年终于来了!

2、看录像(春节晚会开场的欢庆场面)说说你的感受。

a、你们会用什么方式庆祝新年呢?

生：放鞭炮、迎花灯------。

b、说说你见过的烟花，模仿出它的声音。

c、以小组为中心学习：把你认识的烟花都写出来，按声音的长短排成三类。

d、指导学生写出节奏。

e、练习写出的节奏。

让我们一起来放鞭炮吧!

f、运用周围的物品当乐器放鞭炮，师弹奏《过新年》。

3、出示锣，这是什么乐器?你在哪里见过?

生回答。

师小结：敲锣打鼓也是闹新年的好方法。

a、听锣声，用其他声音模拟。

b、锣鼓一起演奏。

__|__|x0|。

c、请找一位伙伴，与他合作创编锣鼓表演。

d、展示学生们的作品，作出评价。

4、学唱歌曲《过新年》。

b、听范唱。

c、你都听到了什么?感受到了什么?

d、指导学生理解歌曲内容，有表情地朗读歌词。

e、再次播放乐曲。

f、指导学生听琴伴奏演唱。

g、想想怎样让我们的歌更热闹、更喜庆些?

h、加锣鼓、歌舞当然是好法子，可是如果随便乱加，行吗?所以我们要选择在什么地方加效果。

i、分小组讨论、演示。

5、师：小朋友，离新年的钟声只有十几秒了，让我们一起倒计时吧!

三、课堂小结：

音乐说课稿

本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、情感目标： 通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的`形式，幽默、形象的表现歌曲。

1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

2、 教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

4、奥尔夫声势教学法： 5、积极评价：

要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”. 只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，x x | x x|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声 oxx |xx oxx|xx .

1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。

2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

音乐说课稿

尊敬的各位考官：

下午好!(鞠躬)。

我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。

首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的.第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。

小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：

情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。

知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。

本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。

第一环节是新课导入环节。

好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节。

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。

第三环节是学唱歌曲环节。

学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。

其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。

最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节。

为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节。

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。

然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。

音乐说课稿

非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

一，上这节课的缘由：

由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

二，本课的教学目标是：

认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

三，重点：

采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

下面我们就一同体验一下整节课的过程。

1，导入：

我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

《早晨》

"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"

——高尔基

2，小组活动：

用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

展示各组的"早晨"美景。

3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

4，欣赏过程：

1，先提出问题，引导学生思考。

2，播放音乐

3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

这是模仿什么声音来描绘早晨

1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

这是模仿什么声音来描绘早晨

3，利用钟声的声音形象来描绘早晨

穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

这是模仿什么声音来描绘早晨

4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法

知识拓展：

运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

5，课堂小结：

音乐描绘景色的手法

模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢

模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑

模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格

模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔

运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西

模拟声音

五，我的设想：

在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

音乐说课稿

1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。

2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。

3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。

4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。

中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。

以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）

教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。

教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。

1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）

2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的`京剧元素。

3，京剧的起源历史（展示课件）

4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）

5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象

6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象

8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）

10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）

音乐说课稿

本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍，歌曲以的稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。

本课的教学目标是：

1、知识与技能：学唱歌曲，感受歌曲欢快的情绪。

2、过程与方法：在音乐的伴奏下，准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。

3、情感态度与价值观：培养学生协调的动作能力和与他人沟通的能力。

根据本课的实际，我确定本课的教学重点是：进一步感受、体验圆舞曲的律动。

教学难点：学习圆舞曲的基本舞步，学跳集体舞。

1、教法：在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法，以学生为主体，利用跳唱结合，让学生感受圆舞曲音乐的旋律美，感受圆舞曲的风格特点。

2、学法：学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段，让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编，表演，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识，我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。

《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重音乐实践，鼓励音乐创造，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的：它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:

本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课，挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解，让学生快速进入学习情境，增加学生对圆舞曲学习的兴趣。

导入完新课以后，我遵循音乐是听觉的艺术，从聆听入手学唱歌曲，第一次听录音的范唱，让学生聆听音乐，了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱，激发学生听的兴趣，加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。

在歌曲旋律唱会后，学生自然地就能演唱这首歌曲，知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。

为了开发学生的创造性潜智，在学会歌曲以后，我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作，是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才，具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合，让学生在创编合作中体验快乐，表现快乐。

在教学中，有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见，谢谢大家！

音乐说课稿

大家好！

音乐以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。众所周知，音乐艺术具有很强的实践性。在教学中，只有让学生主动参与到音乐教学中，体验音乐、表现音乐、鉴赏音乐、创造音乐，才能促使学生各方面得到发展和提高。因此，学生主体参与是现代课堂教学的核心，是体现学生在教学活动中的主体地位，即以学生为本，是体现学生在学习中的主动性，积极性，从而发挥学生的想象力和创造力。今天我以《送别》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。

该歌曲出自人教版七年级下册第六单元，作曲家李叔同，作于1915年。歌曲属于李叔同早年创作的“学堂乐歌”，是朋友之间挥手相送的骊歌，一段式的歌曲c大调，中速深情，表达一种依依不舍的诚挚感情。

（一）教学目的：根据新课标的教学理念和我对教材的理解，分析学生的实际情况，他们正处于生理、心理快速发育期，思想日趋成熟。根据其特点，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个角度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1．能力目标：学会用恰当的声音有感情的演唱歌曲。

2．知识目标：通过学习这首歌曲，了解学堂乐歌的有关常识和正确掌握附点四分音符的时值。

3．情感目标：让学生懂得珍惜情感。

（二）教学重点：感受音乐的情绪表现，我将采用情景质疑的方法创造情景，让学生感受音乐的情绪表现。

（三）教学难点：

中的附点节奏和音准

基于新课标的教学理念，面向全体学生，鼓励学生进行音乐创造，提倡学科综合，根据我的教学目标和学生的基本情况，我采用了欣赏法、讲授法、自主学习法、发现法和练习法等教学方法。在学法方面，我认为学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的，根据这一学段的学生思维特点，我将引导学生采取讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法等进行自主学习。

为顺利地完成教学任务，我为本堂课准备了如下教具：多媒体、音响设备、钢琴。

根据五年级学生的实际情况，我为本堂课设计了导入；进入主题，展开学习；主题延伸、扩大视野；创造情景，升华情感；结束五个环节。其中“进入主题，展开学习”是本堂课的重点部分。下面请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。

（一）导入

首先我采用歌曲导入法：以校园民谣《敢问路在何方》、《好汉歌》为切入点导入“五四“时期的学堂乐歌，由学堂乐歌自然过渡到本堂课主题——《送别》。利用循序渐进的教学方法激发学生的音乐学习动机。

（二）进入主题，展开学习

1．介绍词曲作者

在这一环节里我会采用欣赏法与讲授法相结合的方式来完成。在介绍《送别》创作的历史背景，介绍词曲作者及作品风格的同时播放背景音乐《送别》，比较形象直观地引导学生走进作者，让学生了解作者的创作意图和美学思想。

2．歌曲学习

首先让学生哼唱并熟悉c大调音阶，对歌曲调式有初步感知与认识。

然后播放歌曲《送别》，让学生完整而充分的聆听作品，自主感受音乐，哼唱旋律，用模唱法锻炼和培养学生对音乐的听觉能力，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

这首歌曲的难点句是：

。我会在钢琴上反复弹奏，让学生多次演唱，掌握音准。并与5 2 3| 4 7|1 ———|对比。正确掌握好附点四分音符和四分音符的节奏。最后，以个人和小组方式检查，检验学生是否真正掌握。

在此基础上让学生朗诵歌词，对歌曲的处理进行分析，根据分析结果进行演示，对处理得恰当的小组给予合适的表扬，每一个学生都希望得到同学和老师的认可，适当的表扬和鼓励会进一步增强学生的学习兴趣。然后根据学生的理解有感情的演唱歌曲。

（三）主题延伸、扩大视野

音乐是人类文化的重要载体，是艺术“家族”的主要成员，是学校课程体系的组成部分，无论在文化领域、艺术领域还是教育领域，音乐都不是孤立存在的。在这里，通过分析理解《送别》在电影《城南旧事》中的作用，进一步培养学生的音乐感知能力和创造能力。

《城南旧事》是1982年女作家林海音改编的同名电影，《送别》因在影片中作为主题曲而广为人知。我将播放电影片段，学生会看到在电影那行云流水般的叙述中，《送别》的旋律随着淡淡哀伤的情节的发展数度响起，和电影里小英子的眼神一起，深深地镌刻在人们的心上，此时学生会感受到歌曲在影片中的隐约、哀婉之美。

（四）创设情景，升华情感

起对美好未来的向往与追求。在这一环节里，我让学生思考并抢答关于友人、亲人离别时的诗歌，古云：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。在此创造情景，升华情感，将常人之间的离别之情延伸开来，是为引导学生珍惜亲情、友情，尊重父母长辈，与同学、朋友和睦相处，养成宽容理解、互相尊重、团结合作的良好品德。

（五）结束

在师生共鸣达到高潮处，我和学生声情并茂地吟咏歌词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”汉代《毛诗序》对音乐记载：“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；”语言穷尽的时候歌声情不自禁响起，全体师生在情景交融中再次有感情地演唱《送别》这首歌结束本课。

总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现。